"LA QUIMERA DEL ORO" DE CHARLES CHAPLIN

APARTADO 1. Primera impresión

Mi opinión sobre esta película es que es, junto con otras películas de Chaplin, una gran obra del cine cómico. A pesar de que los planos utilizados son a veces muy estáticos, debido a los pocos avances en las técnicas cinematográficas del momento, otros aspectos como los escenarios, la banda sonora y el carisma del personaje principal, hacen este hecho superfluo.

Me llama mucho la atención que Chaplin consigue que las escenas humorísticas, a pesar de que muchas veces se basan en simples golpes, persecuciones o malentendidos, no queden por ideas simples y sin gracia. Incluso ahora, cuando esta película puede resultar muy anticuada para muchos, no deja de sorprender a la gran mayoría. Además, la pueden disfrutar tanto pequeños como mayores, pues su trama no es difícil de entender pero no se rebaja a ser ridícula o infantil.

Si yo hubiese tenido que hacer el guión de esta película, sinceramente no habría cambiado nada importante. El ritmo en que transcurre la acción y cómo está estructurada, no tienen ningún error destacable. Se trata de uno de los mejores directores de la historia del cine, es difícil encontrarle fallos.

A pesar de que las películas de Chaplin fueron, en su gran mayoría películas humorísticas, expuso en ellas una fuerte crítica hacia la sociedad del momento, la cual creía llena de fallos e injusticias, algo que se puede apreciar muy bien en “Tiempos modernos” y también en esta película. Además, Chaplin solía dirigir y actuar, escribir el guión y componer la banda sonora, por lo que se puede decir que sus obras son espejos de su personalidad, son él mismo.

APARTADO 2. Análisis técnico-expresivo

La idea principal de la película es la importancia del dinero, de cómo el protagonista pasa de ser un vagabundo a ser uno de los hombrea más ricos del momento. Pero esto solo muestra que consigue el respeto a través del dinero.

El argumento se divide en tres partes que se distribuyen de la siguiente manera: El arranque abarca desde el comienzo de la película, hasta la presentación de los principales personajes, exceptuando Georgia que aparece más tarde. En el nudo se desarrolla prácticamente toda la acción y se desarrolla desde el comienzo de los altercados en la cabaña, pasando por todos los sucesos en el pueblo y el reencuentro de Charlot con Big Jim hasta el fin de la escena que sucede de nuevo en la cabaña. Finalmente, el desenlace muestra el fin de la historia, en el que se ve a un Charlot rico y con la mujer a la que ama.

El tratamiento de la historia es, superficialmente, humorístico y solo para la mera diversión, pero tras esto se esconde algo más profundo que muestra la realidad de los hechos que transcurren en la película, que son la exposición de las dificultades de algunos hombres para salir de la pobreza, los grandes esfuerzos muchas veces en vano e incluso la muerte de algunos en busca del oro, además de la crítica hacia una sociedad que valora las riquezas por encima de todo.

Según el género cinematográfico, la película es una comedia, pero transcurre en un ambiente cargado de aventuras y romanticismo.

Los personajes principales de la película son: Charlot, un vagabundo que busca, como muchos otros el oro escondido de las montañas. Black Larsen, un fugitivo cruel y violento que se esconde de la policía en las montañas. Big Jim, el mejor amigo de Charlot, propenso a las alucinaciones en momentos de hambruna. Georgia, una bailarina del pueblo de la que Charlot queda prendado, a pesar de sus burlas al principio de su relación. Jack Cameron, el novio de Georgia, no muy lúcido y que no para de hacerle la vida imposible a Charlot. Todos estos personajes, representan un prototipo de persona a veces de manera extrema, en especial Charlot, de una personalidad a veces ridícula.

Los planos predominantes son los planos generales y los primeros planos, aunque también son bastante comunes el plano americano y el plano medio. Los primeros planos y planos detalle aparecen principalmente cuando se muestra la relación de Charlot con Georgia. La cámara es fija durante toda la película, sin la utilización de un plano fijo y no hay movimientos de cámara en ningún momento, solo cortes que enlazan los planos. Los principales trucos se observan sobre todo en los escenarios, por ejemplo, la casa de la montaña se encontraba en un estudio y carecía de una de las paredes desde donde se grababan los planos de interior. Además, para hacer el efecto del movimiento de la casa cuando esta se encuentra presuntamente al borde del desfiladero, movían mediante cuerdas las paredes para que se inclinasen. El sonido es un elemento fundamental de la película, le da más acción a las escenas y crea mayor tensión o hace más cómicas las escenas humorísticas.

APARTADO 3. Profundización en los aspectos más destacables

Aspecto social

La ley del más fuerte se ve presente en toda la película y se muestra siempre a Charlot como el débil, por ejemplo en la escena en que él y Big Jim se comen la bota, en la ridiculización a manos de Jack Cameron o en la escena del precipicio en que Big Jim impone a Charlot el salir el último de la cabaña. Esto forma parte de la crítica social de la película respecto a la desigualdad y el maltrato a las clases más bajas.

Aspecto humano

En la película no hay exactamente buenos y malos, sino personajes que encargan cosas buenas o malas de la sociedad del momento. Charlot podría encarnar lo bueno, que es despreciado por otros como Jack, que es todo lo contrario. Todo esto se suaviza con las escenas cómicas y el toque humorístico. Sin ello, esta película sería una crítica aún más dañina para la sociedad.

Hay dos momentos en los que Chaplin prescinde del humor: en la escena de la lucha entre Black Larsen y los policías, y en la que Georgia descubre los sentimientos de Charlot hacia ella y después le da plantón el día de año nuevo. Este amor que siente Charlot pasa a ser el tema principal en la parte central de la película y pasa de ser primero platónico a ser correspondido al final de la película, después de haberse enfrentado a los celos de Jack Cameron y las dificultades para conseguir el oro.

Aspecto poético

Los aspectos poéticos están latentes en toda la película. Se distingue la violencia humana para conseguir sus propósitos, como en el caso de Black Larsen y Jack Cameron y, sobretodo, en la historia de amor entre Charlot y Georgia. Estos aspectos le dan más profundidad a la película y evitan que la parte humorística le de demasiada simpleza al trasfondo de la película.